Interview: Troels Carlsen

Troels Carlsen: At Most Sphere hos V1		Troels Carlsen: At Most Sphere hos V1

Troels Carlsen: At Most Sphere hos V1		Troels Carlsen: At Most Sphere hos V1

Titlen på udstillingen er ”At most Sphere”. Hvorfor har du valgt denne titel?

Det synes jeg den skulle hedde fra starten af. Jeg ville have en titel, som ikke var for let at afkode, som hvis titlen f.eks. var ”The Big Black”. Jeg kunne godt lide ordet ”atmosphere”, atmosfære, men jeg ville ikke bruge det. Der er en fin lyrisk klang over ordene sfære/sphere, så jeg besluttede mig for at kalde den ”At most Sphere” og lade det være lidt hjemme-brygget engelsk, og det betyder ” Ved Højeste Sfære”. Der må godt være lidt frafald af forståelse, således at den først lige fattes anden gang, og jeg ville gerne have, at titlen lovede en hel masse, som jeg skulle indfri, mens jeg arbejdede med værkerne op til udstillingen.

Troels Carlsen: The Splendour of it All, 2008. 42cm x 30cm x 32cm Mixed media (including speakers and mp3 player)

Troels Carlsen: Daily Dilemma, 2008. Variable dimensions Mixed media		Troels Carlsen: Daily Dilemma, Detalje.

På den sidste udstilling, du havde hos V1 i 2006, ”Ape Savant”, brugte du mange forskellige medier, hvilket også er tilfældet på denne udstilling. Har du det bedst med at arbejde på den måde, når du laver solo-udstillinger?

Ja, det synes jeg. Sidst blendede jeg fotografier, forskellige tegne-udtryk, lærreder, installationer og forskellige approprierings-teknikker for at teste et bestemt tema i mange medier. Jeg synes, der er et bedre flow i denne udstilling, og at jeg håndterer virkemidlerne mere uimponeret. De enkelte produktioner er mere low-tech, og jeg anvender mange gamle nussede materialer og ”clasher” dem med mere samtidige effekter, som jeg finder hist og pist. Det er et sammenkog af bl.a. gammelt tagpap, gulnede dørkarme-stumper, slikpapir, glasøjne, voks, hårfarve, antikke landkort og nye skruer fra Silvan, der binder mine installationer sammen. Jeg finder mange af mine materialer i containere, skralderum og på byggepladser, og på den måde er det en ever-present proces. Når jeg går ned med mit eget skrald i gården, kommer jeg tilbage op i lejligheden med en gammel dørkarm fuld af rustne søm. Det giver en lidt mere nonchalant tilgang til projektet, hvilket jeg godt kan li', fordi de tilfældige fund determinerer hele forløbet. Det gør mig lidt troløs over for de mere konventionelle greb, f.eks. hvis jeg kun gjorde brug af hvidt papir og sort tusch; alligevel holder jeg på en loyal tendens i udstillingen.

Troels Carlsen: Pollenation of Romance, 2008. 120cm x 160cm & 120cm x 90cm Acrylics on canvas

Kan du fortælle lidt om værket ”Pollenation of Romance”?

Det er det eneste lærred på udstillingen, og det er et værk, som er lidt i tråd med de tidligere lærreder, jeg har lavet. Det er et værk bestående af to lærreder. Lærredet til højre forestiller en abe i et mørkt rum, som ligger på et stykke grønt lærred med en lille plastikslange ud af mundvigen. Den bliver justeret af en menneskehånd, som har en kirurg-handske på. På det andet lærred er der en rød rose, som på en eller anden måde er mystificeret i udtrykket. I rosen sværmer lidt "mystik-pulver", en form for støv-effekt midt i rosen. Dette leder så hen til titlen, som er ”Pollenation of Romance”, hvilket betyder bestøvning af romantik. Det er en temmelig svulstig titel, som antyder, at en svækket primat i billedet får menneskelig hjælp med at bestøve en blomst via en plastikslange.

Troels Carlsen: Cyclus, 2008. 27cm x 20cm Acrylics on antique anatomy poster		Troels Carlsen: Horsegirl, 2008. 20,5cm x 27cm Acrylics on antique print

Troels Carlsen: Sortie, 2008. 77cm x 57cm x 30cm Mixed media

Du har i nogle af værkerne arbejdet med menneske-skelettet, kan du fortælle lidt om det?

Jamen, det er fordi, det er et menneske, der er pillet helt af, og tidsløsheden, p.g.a. at man f.eks. ikke kan tidsbestemme frisurer og tøj, giver en åbenhed, der kan balancere hundrede år frem og tilbage. Skeletterne på plancherne bosættes i et miljø, jeg maler ind. Så får de et tilhørsforhold, og de bliver "oppet", så de ikke bare står og rasler i deres historieløshed. Det er også derfor, at jeg har valgt at give udstillingen titlen ”At most Sphere”, da jeg i høj grad har ønsket at skabe nogle sfæriske rum i plancherne. Tidligere koncentrerede jeg mig om at gengive personager, ansigter, arme, ben, etc., og jeg holdt baggrunden udenfor, så at sige. Nu har jeg lavet himmelvægge, atmosfæriske åbninger og naturlandskaber, som danner baggrund til de eksisterende motiver i forgrunden. Mange af værkerne har fysiske åbninger i sig, helt konkret er der en tegning, der føder en fødsel. Det er den billedmæssige debat om, hvorvidt en verden ligger hinsides billedets forgrund eller om det er forgrunden, der er den egentlige billedverden. Det har været et tema i udstillingen på et overliggende plan. Rent håndværksmæssigt er det komplekst at udføre ommalinger af store, flotte, antikke medicin-tavler, og jeg er helt klart drevet af en stor respekt for datiden og lysten til at omredigere, nærmest overtage billedet.

Troels Carlsen: No Men Are Islands, 2008. 158cm x 105cm Acrylics on antique anatomy poster		Troels Carlsen: Seasonal Loss, 2008. 160cm x 104cm Acrylics on antique anatomy poster

Hvordan vil du beskrive dit arbejde, når du arbejder med de antikke plancher? Har du dem liggende, og så dukker der forskellige ideer op?

Ja, efter al møjsommeligheden med at få fat på plancherne, er jeg lidt i tanke- og glo-boks med dem, og jeg prøver at finde ud af, hvad vej vi skal. Det er både historien og den malemæssige finish, jeg overvejer. Egentlig får jeg "carvet" de bedste idéer frem, når jeg er ude på en løbetur, det er som at få foræret 10 - 15 procent ekstra klarsyn, dømmekraft, og objektivitet. Det sidste år har jeg samlet op på de helt elementære temaer i kunsthistorien, såsom længsel, flygtighed, forgængelighed og forfængelighed. Ligesom jeg har haft tankerne omkring universal-romantikken i 1850`erne i baghovedet.

Troels Carlsen: At Most Sphere, 2008. 100cm(diameter) x 44cm Mixed media		Troels Carlsen: At Most Sphere, Detalje.

I selve værket ”At Most Sphere” har du benyttet et gammelt landkort, og du har lavet en åbning ind i værket. Hvorledes skal man opfatte dette? Det er lavet med udgangspunkt i et landkort, som var firkantet, men jeg har monteret det på en rund trækonstruktion, hvilket peger på den cirkulære tankegang. Jeg har bygget en træbro ud af en form for vaginal-åbning, hvor der så kravler et skelet ud på yderkanten og griber fat med to fingre om en sommerfugl. Det ser ud som om, han er kravlet ud af værket - eller verden - for netop at fange sommerfuglen. Jeg har placeret andre sommerfugle på væggene i galleriet.

Troels Carlsen: Sipping from the Mirror, 2008. 115cm x 86cm Acrylics on vintage book pages and antique anatomy poster		Troels Carlsen: Successor, 2008. 112cm x 82,5cm Acrylics on vintage book pages and antique anatomy poster

To af værkerne på udstillingen, Successor og Sipping from the Mirror, er bygget op som en form for collage. Hvorledes har du arbejdet med disse værker?

Det er noget nyt, som jeg er begyndt på. Jeg tager en masse indersider fra gamle bøger, side 2 og 3, og så limer jeg dem op på et stort stykke karton, og det giver en slags dybdevirkning, idet siderne er misfarvede, har små plamager, inskriptioner, håndskrevne ukendte hilsner fra en morfar i 1915 osv. Dernæst har jeg arbejdet med blyant, og noget af papiret er begyndt at flænse, dér hvor jeg tegner med hård hånd. I værket Sipping from the Mirror har jeg påført et udklip af en torso fra en anatomiplakat, og jeg har så malet sugerør som en fortsættelse fra hans blodårer. Blyantstegningen forestiller øverst en civiliseret mand, der har bind for øjnene, hvorimod anatomi-udklippet forestiller en af-civiliseret mand, der er skrællet for al hud og parader, til gengæld har han åbne øjne. Det er som om, den øverste drikker af sin egen organisme, af sit eget spejlbillede – slipseknuden går over i hjertekammeret. Den har nogle sjove kommentarer til det at være civiliseret og til det ikke at være det. Når jeg maler på anatomiplancherne stiler jeg efter et ret højt perfektionsniveau, og derfor kan det være befriende at arbejde med de collage-agtige værker, hvor der er lidt friere tøjler.

Troels Carlsen: Page of Revelation, 2008. 155cm x 105cm Acrylics on antique anatomy poster		Troels Carlsen: Tissues, 2008. 161cm x 104,5cm Acrylics on antique anatomy poster

Classy Mondays spiller til åbningen af At Most Sphere

Jeg kan forstå, at der vil være nogle klassiske musikere, der spiller til åbningen af udstillingen, kan du fortælle lidt om det?

Ja, jeg fik lyst til at prøve det af. Min første ide var, at jeg kunne have en underlig violin-spiller, der stod i hjørnet og spillede med ryggen til, og senere begyndte jeg et samarbejde med nogle, der kalder sig Classy Mondays. Classy Mondays producerer klassiske koncerter i nye sammenhænge, og jeg fik lyst til at engagere dem til at spille et arrangement af en Adagio i g-mol. Det gør de 3 gange i løbet af åbningsaftenen.

Troels Carlsen: Eat Or Be Eaten, 2008. 36cm x 28cm Acrylics on antique election print		Troels Carlsen: Cranes, 2008. 31cm x 23cm Acrylics on antique anatomy print

Troels Carlsen: Packed With Pride, 2008. 27cm x 27cm x 14cm Mixed media		Troels Carlsen: Pakced With Pride, Detalje.

Hvad er dine udstillingsplaner i fremtiden?

Jeg skal med V1 på Volta Art Fair i Basel lige om lidt, samt Zoo Art Fair i London til oktober. Samme måned er jeg også del af gruppe-udstillingen, The Destruction of Atlantis i Union Gallery, også i London. Udover det er jeg ved at lægge planer for en solo-udstilling i London, men før alt det skal jeg over til min bror, som bor i New York. Og kigge efter nye materialer...

TAK

Troels Carlsen: For President, 2008. 76cm x 50cm Acrylics on antique election poster		Troels Carlsen: For Vice President, 2008. 76cm x 50cm Acrylics on antique election poster

Troels Carlsen: The Gift #1-#4, 2008. Variable dimensions Mixed media

Troels Carlsen: Weight of the World, 2008. 187cm x 81,5cm Acrylics on antique anatomy poster samt værket Mal Nutrition, 2008. Variable dimensions Mixed media

Troels Carlsen: Weight of the World, Detalje.

Troels Carlsen: Mal Nutrition, Detalje.		Troels Carlsen: Mal Nutrition, Detalje.

Troels Carlsen: To My Wife Alma With Love, 2008. 18cm x 11cm Acrylics on antique poster

Troels Carlsen: Mal Nutrition #2, 2008. Variable dimensions Mixed media		Troels Carlsen: Mal Nutrition #2, Detalje.