| ||||||||||
| ||||||||||
|
||||||||||
|
|
||||||||||
| Kopenhagen - info om samtidskunst > Interviews > Interview: Sergei Sviatchenko | ||||||||||
Annoncer: | [16. juli 2007] Interview ![]() Sergei Sviatchenko himself... Interview: Sergei SviatchenkoDet er en oplevelse at bevæge sig en tur ind i Sergei Sviatchenkos (f. 1952) surealistiske collageunivers af afklippede hoveder og andre legemsdele, bygninger, våben, hverdagsgenstande i stærke farver og alle størrelser. Sviatchenko har allerede produceret over 700 billeder. Han genbruger sine billeder, modificerer farver og størrelser til enhver ny situation og udstilling, men producerer samtidig hele tiden nye billeder. Det er som om vi sammen med Sviatchenko er på jagt efter det perfekte billede – det perfekte billede i dets sammensætning af forskellige elementer og farver, og det perfekte billede på tiden og et passende og rammende ekstrakt af tiden, og dets bombardement af billeder fra reklamer, nyheder mm. I ét billede.
Udstillingen Rather Gentle Stereotype viser et bredt udsnit af Sviatchenkos produktive virke og tæller collager, en installation med udgangspunkt i Sviatchenkos billedserie Less lavet om til et sæt spillekort, der er forstørret og kastet rundt i rummet. Der også en diskret lille papirinstallation, en video og udenfor på gaden hænger et enormt foto ned fra to byggecontainer på den anden siden af gaden, set fra galleri spark.
Interview:Christian Skovbjerg Jensen Foto:Tobias Toyberg-Frandzen Sergei Sviatchenko Rather Gentle Stereotype 10. juni - 30. juni 2007 Spark Jægersborggade 48, 2200 København N web site:www.spark-art.dk onsdag-fredag 12-17, lørdag 12-15 "Rather Gentle Stereotypes" er en utrolig varieret udstilling. Der er alt fra mikroskopiske til store installationer, collager, en lille film og et kæmpefoto hængt op ude på gaden. Er det et forsøg på at opsummere eller samle de mange forskellige retninger og formater, du har arbejdet med igennem årene eller hvordan nåede du frem til netop den sammensætning til udstillingen på Galleri Spark?
Udgangspunktet var at lave en konceptuel udstilling, hvor forskellige visuelle former og elementer blev sammensat ud fra – på den ene side – en varieret rytme af former og udtryk og - på den anden side – et mere individuelt helhedssluttet sprog af ideer, som jeg har arbejdet i snart syv år nu. Første gang jeg arbejde på den måde i en udstilling var TRUE SELF på Kunsthallen Brænderigården. Siden har jeg arbejdet med den idé med at skabe en collage af forskellige former – af images, videoer og installationer. Spark som udstillingssted er også meget varieret i sin rumlighed, ligesom gaden er det udenfor. Alt i alt er det er en stor collage af forskellige udtryk fra bestemte omgivelser og begivenheder. Jeg ville støtte den allerede meget varieret rytme af forskellige indtryk ved at fylde den med endnu stærkere emotionelle og visuelle indtryk i form af mine kunstværker. De er meget forskellige i udtryk og skala, men sammensættes under "Rather Gentle Stereotypes"som en reaktion på det oplevede.
Udstillingen er altså i sig selv en form for collage og afspejler derfor på sin vis også din måde at arbejde med hvert enkelt billede på. Men hvordan bliver dine collager til? Hvor henter du dine billeder og din inspiration fra? Hvordan bearbejder du dem? Og hvordan konstruerer du et helt nyt billede ud af løsrevne elementer?
Jeg forsøger at reflektere de forskellige udviklinger i mit liv, i min familie og mine omgivelser ved hjælp af at påføre min egen udvikling som menneske og som kunstner i den moderne kultur med min egen forståelse af verden. Det er et stort privilegium at få en uddannelse som arkitekt og kunstner og vokse op i en familie, hvor kunstbøger og arkitektbøger altid var til stede. Den russiske avantgarde i 1920’erne og 30’erne og Surrealismen har haft sin indflydelse på mig fra de tidlige år. Igennem min uddannelse og arbejde har jeg øvet mig mange gange med nogle bestemte principper for at konstruere og projektere images til forskellige formål, såsom arkitekturforslag eller kunst. Derfor udfylder jeg den rumlige struktur (omgivelser, bygning, interiør, et stykke papir) med de enkelte elementer for at opnå den maksimale effekt. Og det har jeg arbejdet med de sidste 25 år.
Hvilket billede ville du ønske at du havde lavet?
Jeg må indrømme, at jeg ikke rigtig har et specielt billede, jeg ville ønske, jeg havde lavet. Med hvis man betragter en film som et billede, så må jeg sige, at Andrei Tarkovsky´s film "MIRROR". Jeg ville ønske, at jeg var en af kunstnerne bag filmen, og kunne deltage i produktionen og bearbejdelsen af filmen. Den er unik.
Du har arbejdet som kunstner, kurator og gallerist i Danmark i mange år og hele tiden med base i Viborg. Hvordan havnede du netop der?
Det er livets og skæbnens gang, at jeg havnede i Viborg, og det er her mit "danske" kunstliv er begyndt. Jeg synes, det er spændende at prøve at skabe et internationalt udstillingsmiljø i provinsen. Sådan opstod ideen til at grundlægge Senko Studio med de store vinduer, hvor kunsten indgår i byens struktur. Byen er godt nok lille, men livlig og hyggelig. Den er en af de ældste byer i Danmark. Mine børn vokser op her og får en god uddannelse, som er vigtigt for mig. Men tiden går - alt forandres i livet, og Senko udvikles, ligesom mine ideer...
Hvad er dine planer med Senko Studio, som du har haft i snart fem år nu?
Senko Studio har på nuværende tidspunkt eksisteret i 5 år og vil, hvis alt går godt, forsætte sit projekt med at integrere nutidskunst i byens struktur. Senko Studio er et specielt udstillingssted. Det er kun åbent i weekenden, men med sine store vinduer er den godt tjent, fordi der kommer ca. 1.000 mennesker forbi hver dag. Igennem de sidste år det er lykkedes for mig at gennemføre 55 udstillingsprojekter med både danske og internationale kunstnere. Nu har Senko Studio har fået en mulighed at vise sine udstillinger i København, takket være et samarbejde med MILK project/MILK butik, hvor Senko studio har fået en stor væg – som kommer til at hedde Senko MILK Wall. Senko Studio har inviteret 2 kurator til åbningsudstillingen, som er den 27. september.
Jeg er også i gang med at finde nye videokunstnere til Senko Frame Project og et andet initiativ er Senko Window, hvor kunstnere i duet skal skabe et talende billboard, lige ved siden af indgangen til Senko Studio. Næste kunstner der skal vælge partner til Senko Window er René Schmidt. Fra den 22. september til den 25. november åbner vores første udstilling med canadisk nutidskunst, Fine Line kurateret af Mia Nielsen fra Toronto. Udstillingen er arrangeret i samarbejde med kunsthallen Brænderigård.
| Related:fra kopenhagen.dk: [23. juni 2009] [14. april 2008] | ||||||||
© 2000 - 2006 kopenhagen publishing kopenhagen har modtaget tilskud fra Kunstrådets fagudvalg for billedkunst, Kulturministeriets Tidsskriftstøtteudvalg og MONTANA | ||||||||||