 |
[27. maj 2004]
Pressemeddelelse
Territories
- Utopins fronter och grundläggande fakta om land
Malmø Kunsthal
Territories, Utopins fronter och grundläggande
fakta om land
28 maj – 22 augusti 2004
Fernisering torsdag den 27 maj kl 19-21
Malmø Kunsthal
St. Johannesgatan 7
200 10 Malmö, Sverige
tlf.: (+46) 040 - 34 12 93,
fax: (+46) 040 - 30 15 07
web site: www.konsthall.malmo.se
e-post: info@konsthall.malmo.se
Åbent daglig kl. 11-17, onsag kl. 11-20
Territories samlar arkitekter och konstnärer i en utställning
om politik, arkitektur och geografi. Som titeln på utställningen
antyder, ”territorier”, presenteras en rad projekt som
handlar om hur områden ockuperas, kontrolleras och försvaras.
Utställningens kärna handlar inte om hur vi använder
mark eller arkitektur för kulturella syften: för odling
eller bostäder. Istället undersöks det strategiska
nyttjandet av arkitektur och landskapsplanering i en tid av kris
och konflikt.
Territories sätt att tänka på landområden
och mark ger oss därmed insikt i de politiska, ekonomiska och
militära strategier som ligger bakom de händelser som
dagligen bildar rubriker i våra dagstidningar. På Malmö
Konsthall bildar fotografi, video, kartografi och modeller en kritisk
presentation av relationen mellan makt och rum.
Territories undersöker således det strategiskt skapade
landskapet. En viktig del av utställningen baseras på
arkitektduon Eyal Weizmans och Rafi Segals undersökningar av
israelisk arkitektur på Västbanken. Israels och Palestinas
territorier fungerar idag närmast som ett våldsamt laboratorium
för en ny typ av ”territorial krigföring”
– vi ser ett krig som inte utkämpas enbart med vapen
och stridsvagnar utan även genom det faktiska skapandet eller
förstörandet av landskap, inklusive bostäder och
infrastruktur. Eyal Weizmans och Rafi Segals projekt var ursprungligen
beställt av Israels arkitektförbund för UIAs (Union
Internationale Des Architectes) världskongress i Berlin 2002,
men ställdes av politiska skäl hastigt in av samma organisation.
Den tyska tidskriften/gruppen An Architektur diskuterar ”Kriget
mot terrorismen” och Guantanamo Bay på Cuba där
USA i egenskap av sitt inmutade landområde tillåter
sig rätten att laborera med mänskliga rättigheter
och den juridiska aspekten av territorier. Den amerikanske konstnären
Sean Snyder har i sitt bidrag till utställningen undersökt
USA’s militärbaser runtom i världen. I inte mindre
än 93 länder existerar ett Amerika i miniatyr, strategiskt
placerade i ett världsomspännande nätverk. Den danske
konstnären Joachim Koester och amerikanen Matthew Buckingham
har skapat ett projekt om den ständigt aktuella fristaden Christiania
där de undersöker grunden för utopiska platser som
små öar där samhället kan fulländas. I
videoverket ”Sandra of the Tuliphouse or How to Live in a
Free State” reflekterar den fiktiva karaktären Sandra
över olika föreställningar om den omstridda stadsdelen
i Köpenhamn. Drömmar och önskningar om möjligheten
till en bättre värld förmedlas genom bilder, anekdoter
och fakta.
Utställningen Territories känner inga fysiska gränser
och dess relevans går att finna överallt, i det lokala
såväl som det globala. Vita medelklassförorter i
Sverige och Malmö bildar till exempel små territoriala
”öar” i förhållande till andra geografiska
områden med en nästintill uteslutande invandrad befolkning,
och mitt inne i våra städer byggs det så kallade
”gated communities”. Hela tiden skapas nya regioner
och territorier som inte längre äger respekt för
det traditionella sättet att uppfatta gränsdragningar.
Ekonomi, lag, politik och ideologi blir allt viktigare faktorer
när dessa nya kartor över vår värld börjar
skissas fram.
Territories är en tvärvetenskaplig utställning där
arkitekter och konstnärer tillsammans fokuserar på ämnesområden
som, i takt med att tiden går, blir allt mer angelägna.
Projektet granskar och ifrågasätter det rådande
tillståndet på olika platser i en värld som inte
längre kan förstås som en enhet sammanfogad av separata
och oberoende delar.
Territories är sammanställd av Anselm Franke med Eyal
Weizman, Rafi Segal och Stefano Boeri. Utställningen är
producerad av Malmö Konsthall i samarbete med KW Institute
for Contemporary Art i Berlin.
Konstnere:
An Architektur
An Architektur är en tidskrift vars ämne är produktionen
och användandet av vår byggda miljö. An Architekturs
arbetsmetod är ingripande; varje nummer förenar tidigare
skilda aspekter och ifrågasätter villkoren för rumsliga
ordningar, de undersöker nya definitioner baserat på
analys av specifika arkitektoniska situationer. An Architektur försöker
finna valmöjligheter och alternativ. ”Den sociala uppdelningen,
kulturens kapitalisering, den etniska segrationen, den eviga övervakningen
och privatiseringen av det offentliga rummet har ökat genom
neo-liberalismens omstrukturering av staden och kräver därför
en verksamhet som är rumsligt kritisk.”
För mer information: www.anarchitektur.com
Amir Balaban (Israel 1964) Bosatt i Jerusalem och New York
Amir Balaban är utbildad inom fotografi på Bezalel Academy
of Art i Jerusalem. Han är chef för Jerusalem Bird Observatory
(JBO) – Israels första officiella urbana naturvårdsområde
– som han grundade 1994 tillsammans med Gidon Perlman som
en reaktion på planerna att exploatera ett av Jerusalems viktigaste
fågelområden. Balaban arbetar som naturlivs- och videofotograf
specialiserad på fältstudier. Sedan 1998 har han producerat
en rad radio- och tv-program om Israels djur- och naturliv.
Sharon Balaban (Israel 1971) Bosatt i New York
Sharon Balaban är utbildad på Bezalel Academy of Arts
and Design i Jerusalem. Balaban tog sin magisterexamen i fri konst
på Hunter College i New York och tilldelades ett stipendium
för sina konstnärliga prestationer från The America-Israel
Cultural Foundation. Bland separatuställningar finns: Rosenfeld
Gallery, Tel Aviv, Herzliya Museum of Art, och Haifa Museum of Art,
Israel. Sharon Balaban deltog också i Video Zone, 1:a Internationella
Videokonstbiennalen i Israel, samt i Metropolis på Art Chicago.
Yael Bartana (Afula, Israel 1970) Bosatt i Amsterdam och
Israel
Yael Bartana fick sin utbildning på Bezalel Academy of Arts
and Design i Jerusalem och hade därefter ett tvåårigt
vistelsestipendium på Rijksakademie Van Beeldende Kunsten
i Amsterdam. 1996 tilldelades hon ”The Samuel Prize”
för video-ljudinstallationen Ant-Bulb, Bezalel Academy of Arts
and Design, Jerusalem. Hon har nyligen ställt ut separat på
P.S.1 Contemporary Arts Center, New York, samt i Holland och Belgien.
Bland grupputställningar hon deltagit i kan nämnas Manifesta
4, European Biennial of Contemporary Art i Frankfurt am Main och
4:e Gwangjubiennalen i Korea. Hennes filmer har visats på
filmfestivaler runtom i världen, inklusive Paris och Hong Kong.
Daniel Bauer (New York 1969) Bosatt i Tel Aviv
Daniel Bauer studerade fotografi på Bezalel Academy of Arts
and Design i Jerusalem samt Historia och Statsvetenskap på
Hebrew University i Jerusalem. Han har bland annat deltagit i: Metamorphosis:
Works by Young Israeli Artists, Israel Museum, Jerusalem, 2003;
Borderline Disorder, Israels utställning på den 8:e Arkitekturbiennalen,
Venedig, 2002; Bezalel Academy of Arts and Design, Art Department
Gallery, 2001; The Israeli Project: Building and Architecture in
Israel 1948-1973, Tel Aviv Museum, 2000; Pallazzo della Pappesse
(Center for Contemporary Art), Siena, 2000; och Art Focus, International
Biennial of Contemporary Art, Jerusalem, 1999.
Mike Bode & Staffan Schmidt (Sverige 1964 & 1959)
Bosatta i Tranås och Malmö
Mike Bode och Staffan Schmidt började arbeta tillsammans 1999.
Deras löpande arbete Spatial Expectations är en serie
fortgående samarbetsprojekt baserade på visuella och
teoretiska granskningar av den byggda miljön samt undersökningar
av dess konsekvenser på och i relation till det sociala rummet.
Bland senare utställningar finns: Nasarssuaq/Nuuk, Fundamentalisms
of the New Order, Charlottenborg, Köpenhamn, 2002; Kanebo Factory
Housing, Akioshidai International Artists Village, Japan 2002 with
Takuji Kogo; Omfördelning av överskott / Addos semesterhem,
Göteborgs Konsthall, 2003; Boogie Woogie Wonderland, Yamaguchi
Prefectuary Office, Japan 2003; 10th Biennale de l’Image en
Mouvement, Saint-Gervais Genève, 2003; Landskrona ut och
in, The Bourgeois Show, Dunkers Kulturhus, Helsingborg, 2003.
För mer information: http://w23.calypso.net/ci-119581/index.html
Stefano Boeri (Milano, 1956) Bosatt i Milano
Stefano Boeri mottog sin doktorsexamen i Venedig 1989. Boeri är
arkitekt och undervisar i Urban Design på Universitetet i
Venedig. Han har en gästprofessur på Berlage Institute
i Rotterdam och skriver regelbundet för kulturdelen i “Il
Sole 24 Ore“, den största affärstidningen i Italien.
Boeri valdes att representera Italien i utställningen New Trends
of Architecture in Europe and Japan (Tokyo, Porto, Rotterdam, 2002).
Hans forskning kretsar kring problem knutna till representationen
av det samtida urbana tillståndet. Han är en av grundarna
av Multiplicity – en forskningsbyrå som behandlar det
urbana tillståndet.
För mer information: www.multiplicity.it och www.stefanoboeri.net
Matthew Buckingham (Nevada, USA 1963) Bosatt i New York
Matthew Buckingham mottog sin MFA-examen från Bard College
1997. Bland hans separatutställningar finns: Subcutaneous,
the Charles H. Scott Gallery, Vancouver (2003), och Statens Museum
for Kunst, Köpenhamn (2001). Han deltog i utställningen
Greater New York, P.S.1 Contemporary Art Center i New York (2000);
och The American Century, Whitney Museum of American Art i New York
(1999). Hans filmer har visats på Arnolfini i England, Danska
filminstitutet i Köpenhamn, Museum of Modern Art i New York
samt på flera internationella filmfestivaler. Han har varit
DAAD-stipendiat, varit på Freund Fellowships och är extern
handledare på Malmö Konsthögskola.
Oliver Croy, Bosatt i Berlin
Oliver Croy är utexaminerad från University of Applied
Arts i Wien. 1993 hittade han 387 stycken modellbyggnader i en krims-kramsaffär
i Wien, det var början på projektet Sondermodelle, som
består av ett flertal utställningar, föreläsningar
och en bok (Hatje Cantz förlag 2001). Just nu arbetar Croy
med filmtrilogin Counter-Communities. Bland tidigare utställningar
kan nämnas Three fireplaces and two bathtubs på MAK-Schindlerhouse,
Los Angeles, och The built, the unbuilt and the unbuildable på
Overgaden, Köpenhamn, båda 2004.
Zvi Efrat (Israel 1959) Bosatt i Tel Aviv
Zvi Efrat är arkitekt, historiker och arkitekturkritiker. Han
är rektor på School of Architecture, Bezalel Academy
of Arts and Design i Jerusalem, partner i arkitektbyrån Efrat-Kowalsky
Architects, samt redaktör för Studio Art Magazine i Tel
Aviv. Han var utställningskommissarie för Borderline Disorder,
den israeliska utställningen på den 8:e Arkitekturbiennalen,
Venedig 2002. I sitt forskningsprojekt The Israeli Project: Building
and Architecture 1948-1973 undersöker han det fysiska skapandet
av den israeliska staten på 50- och 60-talen. Projektet visades
som en utställning på Tel Aviv Museum of Art 2000-1 och
har kommit att utgöra grundval och referensmaterial för
den akademiska, professionella och allmänna diskursen gällande
lokala förvecklingar inom territorial och regional landskapsplanering,
stadsplanering samt för allmänt och privat byggande.
Oliver Elser, Bosatt i Wien
Oliver Elser arbetar som arkitekturkritiker. Han skriver recensioner
för Der Standard och Frankfurter Allgemeine Zeitung. Bland
hans projekt finns SONDERMODELLE, 387 Houses of Peter Fritz, Insurance
Clerk from Vienna (med konstnären Oliver Croy), restmodern.de
(med fotografen Andreas Muhs) och C-TOR (med konstnären Lotte
Lyon).
Nadav Harel (Haifa 1970) Bosatt i Tel Aviv
Nadav Harel är filmare baserad i Tel Aviv. Han är utbildad
inom film på School of Visual Arts i New York. Harel har som
regissör/klippare/filmmakare deltagit i flera prisbelönta
filmer, bland andra: Children of the Revolution (Israel, 1997),
som dokumenterar användandet av sagor och omen på Israels
politiska arena; Area K (Gazaremsan, 2000), om krigets inverkan
på fiskbestånd och fiskare i Gaza; Ecstasy, attack of
the happy people (2003), som dokumenterar den blomstrande ecstasy-festkulturen
mitt i mellanösterns blodsspillan.
Marine Hugonnier (Paris 1969) Bosatt i London
Marine Hugonnier är en internationellt verksam konstnär.
Hon har den senaste tiden bland annat haft separatutställning
på Chisenhale Gallery i London. Hon deltog i Dreams and Conflicts:
The dictatorship of the Viewer, Venedigbiennalen 2003; Spiritus,
Magasin 3 i Stockholm; och Traversées på Musée
d’Art Moderne de la Ville de Paris. Hennes film Ariana undersöker
förhållandet mellan landskap och historia. Verket utforskar
idéer om utopi och motstånd och ifrågasätter
västerländska idéer om utsiktspunkter och panoraman.
Nir Kafri (Israel 1973) Bosatt i Tel-Aviv
Nir Kafri arbetar som fotograf för den israeliska dagstidningen
Haaretz och för
olika utländska skrifter.
Martin Krenn (Wien 1970) Bosatt i Wien
Martin Krenn är konstnär utbildad på University
of Applied Art i Wien. I sina verk undersöker och diskuterar
Krenn sociopolitiska ämnen. Han använder sig av olika
media som till exempel fotografi, video och internet för att
utveckla projekt som realiseras i utställningar, på webben
och i det offentliga rummet. Under senare år har han haft
en omfattande utställningsverksamhet runtom i Europa.
Joachim Koester (Köpenhamn 1964) Bosatt och verksam
i New York och Stockholm
Joachim Koester har under de senaste tio åren deltagit i flera
nationella och internationella utställningar, bl.a. Documenta
X i Kassel; P.S. 1 Center of Contemporary Art, New York; Musée
d'Art Moderne de la Ville de Paris; Johannesburgbiennalen, Sydafrika;
och Gwangjubiennalen, Sydkorea. Han arbetar också tillsammans
med Matthew Buckingham.
Armin Linke (Milano 1966) Bosatt i Milano
Armin Linke är tysk fotograf, bosatt i Milano. Han arbetar
med ett fortgående arkiv för mänsklig aktivitet
och varierande naturliga, och av människor skapade, landskap.
Han söker att dokumentera scener, där gränsen mellan
fiktion och dokumentation blir suddig eller osynlig. Separatutställningar
i urval: Armin Linke, Palazzo Santa Margherita, Galleria Civica,
Modena; Muro temporaneo, Studio Massimo De Carlo, Milano; Mahakumbhmela,
Galleria Marabini, Bologna; Instant Book, Deitch Projects, New York
1996. Grupputställningar i urval: 25:e São Paulobiennalen,
2002; Side Effects, Triennale di Milano, 2002; Bienale de Valencia,
2001; Venedigbiennalen, 7th International Architecture Exhibition,
2000; Voilà, Le monde dans la tête, Musée d'Art
Moderne de la Ville de Paris, 2000; Cities on the Move, Helsingfors,
Bangkok, Humlebaek, London, New York, Bordeaux, 1998/1999; och Berlin
Biennale, 1998.
Milutin Labudovic (Jugoslavien 1970) Bosatt i Belgrad
Milutin Labudovic arbetar som fotograf.
Eva Meyer, Bosatt i Berlin och Bryssel
Eva Meyer är skribent och filmskapare, som bor i Berlin och
Bryssel. Bland hennes böcker märks: Zählen und Erzählen.
Für eine Semiotik des Weiblichen (1983), Architexturen (1986),
Autobiographie der Schrift (1989), Faltsache (1996), Glückliche
Hochzeiten (1999), From now on I shall be several (2003). Hennes
filmer (med Eran Schaerf) inkluderar: Documentary Credit (1998)
och Europe From Afar (2001). Hennes radiopjäser (med Eran Schaerf)
inkluderar Unmöglichkeiten neu gemischt.
Multiplicity i samarbete med The Berlage Institute, Rotterdam
Multiplicity är en forskningsbyrå för stadens villkor.
Gruppen ligger bakom USE – Uncertain States of Europe, en
undersökande installation, som involverar ett stort nätverk
av europeiska forskare. USE-installationen ägde rum i Bordeaux,
Bryssel, Tokyo (2001), Perth och Milano (2002). På Documenta
XI (2002) i Kassel visade Multiplicity Solid Sea, en installation
som har som mål att upptäcka Medelhavets nya, oförutsägbara
natur (även utställd i Wien, Rotterdam och Paris). Multiplicitys
forskning om Border-Device(s) presenterades på Dreams and
Conflicts: The dictatorship of the Viewer, Venedigbiennalen 2003.
För mer information: www.multiplicity.it ; www.useprojects.net
; www.borderdevices.org
Ed Osborn (Helsingfors 1964) Bosatt i Oakland och Berlin
Ed Osborn är en konstnär som främst arbetar med ljud
i olika former: installationer, skulptur, radio, video, performance
och i offentliga projekt. Osborn har ställt ut, uppträtt
och föreläst runtom i världen. Han har bland annat
tilldelats DAAD- stipendium i Berlin samt Guggenheim Fellowship.
Jan Ralske (Texas, USA 1959)
Jan Ralske studerade på Rhode Island School of Design och
Wilhelm Pieck University i Rostock. Han har arbetat som fotojournalist
för Berlins taz och som frilansare för Deutsche Welle
TV, sedan 1995 arbetar han för MA.JA.DE Filmproduktion. Jan
Ralske har regisserat flera kortfilmer, bland andra Der Partisan
(1993) och Vergangen, Vergessen, Vorueber (1994). Han utexaminerades
från German Film & Television Academy (dffb) med filmen
Not A Love Song/False Moves (1997). Sedan dess har han gjort Badolato:
Hoffen auf ein Wunder (2001).
Sharon Rotbard (Tel Aviv 1959) Bosatt i Tel Aviv
Sharon Rotbard är arkitekt, förläggare och teoretiker,
som studerat i Paris och haft praktik i Tel Aviv. Han undervisar
i arkitektur på universitetet i Tel Aviv och är redaktör
för Architectures – en serie publikationer på Babel
Publishers om arkitektur och andra facklitterära ämnen.
Hans text om Homa Umigdal publicerades i A Civilian Occupation:
The Politics of Israeli Architecture (utgiven av Weizman/ Segal).
Homa Umigdal (Wall and Tower) var en prototyp som utgjorde grund
för byggandet av gränsbosättningar i mandatmakten
Palestina under 1930- och 1940-talen. Rotbard har publicerat många
artiklar och avhandlingar om arkitektur och närliggande ämnen
i olika internationella tidskrifter
Rafi Segal (Tel Aviv 1967) Bosatt i New York
Rafi Segal startade sin egen arkitektfirma år 2000 efter att
ha arbetat med Palmach History Museum, byggt i Tel Aviv, tillsammans
med Zvi Hecker. Han tilldelades Unga Konstnärers Pris (1996)
och senare Unga Arkitekters Pris (2001) av Israel Association of
United Architects. Rafi undervisade vid fakulteten för arkitektur
och stadsplanering på Technion, Haifa, där han nyligen
fullgjorde sin magisterexamen i arkitektur. Han är redaktör
för A Civilian Occupation: The Politics of Israeli Architecture
tillsammans med Eyal Weizman, som han också arbetar med i
olika projekt, utställningar och publikationer.
Eran Schaerf (Tel-Aviv 1962) Bosatt i Berlin och Bryssel
Eran Schaerf är tysk konstnär av israelisk härkomst,
bosatt i Berlin och Bryssel. Han väckte internationell uppmärksamhet
genom sitt deltagande i Documenta 9 i Kassel och Aperto i Venedig
1993. Hans verk växer fram i mellanrummen av installation,
radiopjäs och film. Bland hans publikationer återfinns
Folding Public Plans (1994), Re-enactment (1996) Listener’s
Voice (1999) och Blue Key i
Journal for Demographic Design (2003).
Sean Snyder (USA 1972) Bosatt i Berlin
Sean Snyder fick sin utbildning på universitetet i Boston.
Bland hans senare utställningar kan nämnas GPS: Global
Positioning System, Palais de Tokyo, Paris; Living Inside the Grid,
New Museum, New York; Pause på 4:e Gwangjubiennalen, Sydkorea,
Manifesta 2 i Luxemburg samt Berlinbiennalen. Centrala ämnen
i Snyders installationer är stadsmiljön, det offentliga
rummet och den moderna världens arkitektoniska struktur.
Eyal Weizman (Haifa 1970) Bosatt i Tel Aviv och London
Eyal Weizman är arkitekt. Efter examen vid Archictectural Association
(AA) i London arbetade han tillsammans med Zvi Hecker i Berlin.
Han har nu egen firma tillsammans med Rafi Segal. Bland deras projekt
återfinns ombyggnaden av Ashdod Museum of Art samt utställningen
och publikationen A Civilian Occupation: The Politics of Israeli
Architecture. Weizman har för människorättsorganisationen
B’tselem lett forskning samt gjort ett projekt för att
kartlägga kränkningar av mänskliga rättigheter
genom arkitektur och landskapsplanering på Västbanken.
Han har utvecklat projektet The Politics of Verticality till en
doktorsavhandling, en bok, och en film. Hans tidigare böcker
är Yellow Rhythms (010 Publishers Rotterdam) och Random Walk
(AASF London).
|
 |
|