 |
12. november 2003]
Interview

Lars Gramby
Interview med Lars Grambye
Ny chef for Malmö Kunsthall
Som leder af Center for Dansk Billedkunst igennem
seks år gjorde Lars Grambye sig til advokat for den unge,
danske kunstscene. Fra den 1. november sidder han bag roret i Malmø
Kunsthal og vil styrke den kunstneriske samtale med lige dele udstillinger
af ung samtidskunst fra regionen og soloshows med mere etablerede,
internationale navne. Interview: Lisbeth Bonde
Han er magister i kunsthistorie fra Københavns
Universitet, er 43 år gammel og var fra 1997 til juli i år
leder af Center for Dansk Billedkunst, der formidlede kontakten
til den internationale scene og medfinansierede repræsentationen
af dansk kunst i udlandet. Han er medlem af IKT’s bestyrelse,
den internationale sammenslutning af kuratorer. Fra 1993-97 var
han ansat som museumsinspektør ved Louisiana – bl.a.
under Lars Nittves auspicier - og længere tilbage, mens han
stadig studerede, varetog han funktionen som kunstredakør
ved dagbladet Information. Med nyudnævnelsen venter en spændende,
kunstneriske opgave at løfte den åbne og tidligere
så skarpt profilerede kunsthal ind i det nye årtusinde.
I de senere år har kunsthallen sunget med mere lavmælt
stemme i samtidskunstens polyfone kor af ’sites’, men
det er Grambyes hensigt at sætte fulde sejl til for at gøre
denne stemme mere hørbar. kopenhagen.dk mødte ham
i hans kontor i forbindelse med boligen på Frederiksberg og
spurgte til hans planer med den skånske kunsthal.
Malmø Kunsthal – eller Malmö Konsthall –
blev etableret i 1975 og har den moderne kunst som fokusområde.
Kunsthallens fremmeste opgave er at vise kunst af god kvalitet fra
vor samtid, lyder målsætningen. Kunstbegrebet skal gives
en så vid definition som muligt, ikke alene afspejle det allerede
velkendte og etablerede, men også nye udviklingstendenser
samt eksperimenterende og kontroversielle udtryk, hedder det. Og
så skal kunsthallen nå et så bredt publikum som
muligt – gennem oplevelsesrige udstillinger. Det ligger også
i målsætningen, at man skal arbejde tæt sammen
med det lokale skole-, forenings-, faglige og politiske liv. Kunsthallens
tidligere ledere er bl.a. Björn Springfeldt, Sune Nordgreen
og seneste islandske Bera Nordal.
Hvordan vil du sætte ind?
Der har ikke været nogen leder i næsten to år,
og der forestår en to måneder lang istandsættelse
– bl.a. skal klimaanlægget justeres. Derefter kan jeg
begynde at gøre mig gældende. Altså meget hurtigt
efter min tiltrædelse. Kunsthallen har en flot tradition med
åbenhed, gratis adgang, og god kontakt til sit publikum. Bygningen
er også rent arkitektonisk åben og i tæt kontakt
med den bymæssighed, der omgiver den. Stedet har nogle konditioner,
som jeg har tænkt mig at følge: Et hus – et særligt
sted – et åbent sted for alle. Jeg vil fastholde, at
stedet både fungerer for regionen generelt og for Malmø
specifikt. Der er vigtige opgaver at løfte.
Hvilke?
Nu nævner du selv målsætningen, og den er jo dejlig
åben. Heraf fremgår det, at vi skal vise det mest spændende
og vigtige i den internationale samtidskunst lige nu. Solopræsentationer
i de helt enestående lokaler er attraktive for de store kunstnere.
Den anden ting er, at der mangler en platform for den regionale
kunstscene. Vi har jo en fantastisk dynamisk og levende kunstscene
lige om ørerne på os, men den kan paradoksalt nok mest
ses internationalt. Det skal være muligt at møde den
her hos os selv. Det er der virkelig brug for.
Det vil sige, at du så at sige vil gå på
to ben?
”Ja, jeg ser gerne, at man spænder det ud, så
der opstår en spænding mellem de to poler – det
internationale og det gode regionale. Det er vigtigt for vores publikum
at få indblik i begge dele.

Malmö Kunsthall
Bliver det sådan, at begge sider af udstillingsprofilen
skal vises samtidig – med ekstra rum, som vi kender det fra
X-rummet i Statens Museum eller Mezzaninen i Charlottenborg m.v?
”Nej, der bliver ikke noget ekstra rum. Jeg er absolut ikke
tilhænger af, at dele af kunsten ghettoiseres i særlige
zoner. Hvis man inviterer nogen indenfor, skal det være med
den fulde pakke. Det skal ske på skift. Det er vigtigt med
ét fokus i stedet for syv forskellige oplevelser i løbet
af en rundtur.
Malmø Kunsthal har løbende små udstillinger
med præsentation af regionens unge kunstnere i cafeteriet.
Vil du fortsætte denne praksis?
Ja, det er fint at bruge det også, men mange af de kunstnere,
vi har omkring os, er så gode, at de bør præsenteres
i de store rum.
Der er nogle tunge realiteter, du skal forholde dig til: Der
er kun 3 mio. sv. kr. til udstillingerne om året i Kunsthallens
kommunale budget. Hvordan vil du drive en kunsthal med høj,
kunstnerisk cigarføring for så beskedne midler?
Der er to ting at sige til det: For det første kommer jeg
fra en situation som Center for Dansk Billedkunst, hvor vi for relativt
få midler fik gjort en masse, og så har jeg dybest set
den holdning, at der altid kan gøres noget – også
noget spændende - for de midler, der nu er til rådighed.
Ambitionsniveauet skal imidlertid matches af et budget, der svarer
til det. Vi kunne naturligvis godt bruge et økonomisk løft,
hvis vi skal kunne imødekomme ambitionerne – både
byens og mine egne. Men jeg fortvivler ikke over økonomien,
for der kan gøres meget for få midler.
Men der er visse ting, du ikke kan gøre, fx hidkalde
de helt store internationale navne?
Nej, det er klart! Men der er en meget sympatisk vinkel på
det, nemlig at man her i Sverige ikke, som det sker i Danmark, skubber
institutionerne over i favnen på sponsorerne – det er
jo efterhånden blevet en kondition for at drive udstillingsvirksomhed
herhjemme. Sådan spiller fløjten ikke i Sverige. Men
jeg vil overveje at søge sponsorstøtte til enkeltprojekter,
for anvendelsen af sponsorer synliggør sympatisørerne
i et område. Det er imidlertid vigtigt ikke at blive fuldstændig
afhængig af dem. Men det er klart, at så længe
vi kan køre med et fast budget er det jo at foretrække.
Og så må vi ikke glemme, at der er fri adgang! Hvor
ser vi det henne i Danmark?
Har du planer om at arbejde sammen med Rooseum og dets kunstneriske
leder Charles Esche?
Ja, jeg glæder jeg mig i det hele taget til at etablere samarbejdsrelationer
med de mange virkelig kvalificerede aktører i byen –
herunder Rooseum, Malmø Kunsthøjskole og Malmø
Kunstmuseum. Rooseum har valgt en spændende vej som laboratorium
med eksperimenter, der stimulerer til en interessant diskurs blandt
kunstnere og kunstformidlere, og det er fint. Men det er klart,
at kunsthallen skal sørge for, at det, kunstnerne producerer
og arbejder med, bliver synligt for en større kreds –
dvs. i København, Øresundsregionen og nærområdet
Malmø. Jeg ønsker, at Malmø Kunsthal igen skal
komme på den internationale samtidskunsts verdenskort. I den
forbindelse vil jeg gerne arbejde sammen med andre, internationale
kunstinstitutioner efter devisen, at flere internationale samarbejdspartnere
kan undfange bedre udstillinger. Der opstår en synergieffekt
ved at koncipere udstillinger sammen med andre i stedet for blot
at udveksle udstillinger. Jeg vil arbejde på at få en
fast rådgivningsgruppe – en række sparringspartnere,
der følger institutionen, inspirerer og giver indspark. Jeg
vil også bruge gæstekuratorer til bestemte projekter.
Det er ikke min ambition, at lige præcis vision Lars Grambye
skal hamres fast med syvtommersøm. Jeg vil gerne skabe en
platform, som giver plads til, at andre kan komme til.
Der har ganske vist været fremragende udstillinger indimellem,
men generelt har kunsthallen spillet en vigende rolle i det internationale
kunstliv. Hvad vil du gøre for at ændre dette?
Ja, det går sådan lidt op og ned. Men nu er vi på
optur!! griner Lars Grambye. Det ligger mig meget på
sinde at synliggøre kunsthallens aktiviteter i regionen.
Den unge, danske kunstscene er nysgerrig efter at vide, om
der bliver bud efter dem i Malmø i den kommende tid?
Ja, det kan de godt regne med i forlængelse af det, jeg allerede
har sagt.
Og så har vi nogle internationalt set meget kendte kunstnere
som Olafur Eliasson, Elmgreen og Dragset m.v...
Ja, de er jo ikke engang forankret i regionen mere, det er folk
i verdensklasse, og det er synd og skam, at det ikke er klart for
enhver kulturinteresseret dansker, at de er så store og spændende.
Hvad skyldes det, når fx den danske litteratur allerede
er anerkendt nationalt, når den bryder grænser?
Det er der mange forklaringer på, men en af de væsentligste
er nok, at de danske institutioner ikke har formået at bakke
de unge kunstnere op, da de var nye og grønne - men vi skal
nok komme i gang nu.
Har du nogen bestemte præferencer mht. kategorier?
Det er der jo mange, som spørger om. Men jeg har aldrig været
specielt knyttet til en lille kreds. Jeg favner temmelig bredt.
Hvor synes du selv, at det frembringes mest innovativ kunst
i verden i dag?
Det bliver der jo virkelig mange steder. Vores vestlige optik begrænser
imidlertid udsynet væsentligt. Men her i vores omegn sker
der virkelig meget spændende. Vores egen region ikke at forglemme
– med en kraftig nedsivning til det kreative Berlin skal naturligvis
nævnes. Man noterer sig desuden en ny åbenhed i London.
Den ’selfcontained’ attitude med YBA er ved at blive
brudt. Og så er den unge parisiske kunstscene ved at vågne
op for alvor. For nu at nævne nogle af de nære metropoler.
Går vi lidt længere ud, så er der i Californien
interessante ting undervejs.
Kan du nævne nogle interessante udstillinger, du har set
inden for det sidste år?
Ja, jeg kan da nævne Olafur Eliassons meget tankevækkende
og oplevelsesbefordrende værk til Tate Moderns Turbinehal,
som jeg netop har set. Med ganske få og enkle midler opnår
han en fantastisk iscenesættelse af det enorme rum. Det er
lys, luft og damp, og den involverer publikum, der begynder at lægge
sig ned på gulvet. Men også Sigmar Polke-udstillingen
sammesteds var utrolig fin. Det var en imponerende præsentation
af hans allernyeste værker. En lang række udstillinger
i East End med uhyre eksperimenterende kunst viste den energi, der
er derovre. Det var fantastisk spændende.
Hvad med det nye Saatchi Museum?
Imponerende. Og samtidig næsten et mausoleum. Jeg er ikke
begejstret for de mørke, træbeklædte rum. Men
man kunne glæde sig over, at den danske kunstner Tal R var
repræsenteret. Det er et monument på godt og ondt.
Kan du nævne nogle udstillinger, som du på det seneste
har set, som virkelig ikke er lykkedes?
”Der er en del platformsformalisme, som jeg tager afstand
fra. Det er fint med hygge og socialitet, men der skal mere til
end det. Det bør være et mødested med fokus
på kunsten.
Vil man se en anden stil ved udstillingsåbningerne i Malmø
Kunsthal? Du fik gjort nogle sociale tiltag i Center for Dansk Billedkunst
med Lars T. Mikkelsens bar og med mange møder, konferencer
m.v.?
Det er absolut min intention at gøre kunsthallen til et mødested
om kunsten og med kunsten. Der bliver skabt nogle rammer –
nogle tilbagevendende anledninger – hvor der opstår
en sociabilitet over væsentlige problematikker i samtidskunsten.
Jeg vil forsøge at overkomme formidlingskløften mellem
på den ene side det elitære og eksklusive og på
den anden side en fortyndet version til folket. Kunsthallens rammer
er fortrinlige til det. Mødesalen ligger fx lige midt i cafeen
med tre fløjdøre, der åbner lige ned til møderummet.
Det er vigtigt, at kunsthallen bliver et sted for samtaler om kunsten.
Jeg håber på mange hyggelige åbninger. Men den
udstillende kunstner har naturligvis et afgørende ord at
skulle have sagt: Ønsker kunstneren en eksklusiv VIP-åbning
for samlere, så må man bøje sig for det. Ønsker
han/hun en stor fest, så må det blive sådan.
Mærker du en velvilje fra skåningerne?
”Ja, der er en langt større imødekommenhed fra
svenskernes side end omvendt. Der er i øvrigt et meget vigtigt
og stort kulturpublikum i Sverige, hvilket de østdanske museer
er fuldt bevidste om. Feks. er ca. 33 % af Louisianas besøgende
sydsvenskere. Dertil kommer et helt andet politisk klima i Malmø,
end vi er vant til herhjemme. Dannelsesniveauet er højere,
lysten og forståelsen til kunst er langt mere udbredt. I øvrigt
har Malmø for mig altid været lige ved siden af. Jeg
opererer fortsat i området af København. Hvis der er
nogen der tror, at de er sluppet af med mig, så må de
tro om igen. Malmø er en mærkelig form for landflygtighed,
hvor man som københavner er blevet hjemme, ler Lars Grambye.
|
 |
|