 |
[8. juni 2001]
Interview Med Kathrine Ærtebjerg
Kopenhagens Julie Damgaard Nielsen og Torben
Zenth besøgte udstillingsaktuelle Kathrine Ærtebjerg
(tv) på hendes atelier i Peder Skramsgade. Vi har gennem lang
tid haft et godt øje til Kathrine malerier her på redaktionen
og er glade for hun indvilgede i at tale med os... Kathine Ærtebjerg
udstiller i Kunstakademiets Udstillingsted i Peder Skramsgade 8,
8. - 17. juni 2001.
 Interviewet
på video (Real Player)
Julie: Nu har vi været inde og se de to billeder på Forårsudstillingen
(de
kan ses her). Det er nogle sjove motiver, du er ude i; jeg
kunne godt tænke mig at vide, hvor billederne foregår henne,
og hvilke figurer det er, der findes i billederne?
Kathrine: Jeg vil sige, at nu har jeg jo malet i ti år,
og de ting jeg laver nu, laver jeg på baggrund af de ting, jeg har
lavet før - sådan er det jo altid - at man oparbejder en
erfaring, som man så bruger, og det er jo både med hensyn
til, hvad det er for et univers, man beskæftiger sig med men også
med hensyn til, hvordan man smører maling på og de tekniske
ting; men lige præcis de billeder, de er blevet lavet udfra nogle
tegninger, jeg har lavet tidligere - eller sidste år - jeg tegner
motivet lidt tid inden jeg maler, og når jeg tegner er det meget
direkte, jeg tænker ikke over, hvad jeg rigtig laver, så der
kommer nogle ting ind der, som man ikke rigtig lige er klar over, og så
bruger jeg det materiale i mine større billeder.
Fra Kathrines atelier
Der kommer altså en del ud fra nogle tegninger, du har lavet
tidligere?
Ja simpelthen...
Det virker meget som et drømmeunivers...
Ja, det er det jo nok også; det er alle mulige ting, der smelter
sammen i ens hoved, det er jo fantasi.
De væsener der er der, der er to former for væsener, har
man på fornemmelsen: nogle silhouetter nærmest og nogle, der
er tegnet op. Kan du fortælle lidt om det?
Det er netop det med, at når man tegner, kan du med en streg lave
en form - noget du kan se tredimensionelt; når jeg laver de her
silhouetter, laver jeg jo... - de er jo selvfølgelig helt flade,
men man kan bedre forestille sig formen måske - formen bliver skabt
inde i ens hoved, kan man sige, hvis du forstår hvad jeg mener....
Ja, men de smelter jo ligesom sammen de to former for figurer...
Ja, men jeg bytter ligesom med forskellige ting...
Jeg ser noget erotisk i det, er der det?
Ja, det er der nok, men det er ikke fordi jeg laver ting, der skal være
erotiske; det er netop ens personlighed, der kommer til udtryk; det er
åbenbart en del af, hvad der foregår.
Fra Kathrines atelier
Har du fundet inspiration i surrealismen?
Ja, jeg har altid været glad for surrealismen og også symbolismen;
jeg kan i det hele taget godt lide ting, der går ud over den konkrete
verden; ting der stiller nogle andre eksistentielle og filosofiske spørgsmål
og ligesom tør vende tingene lidt på hovedet.
Vi har hørt, at du er meget glad for at høre Hare Krishna
musik. Har det nogen indflydelse..... på et åndeligt plan,
tænker jeg?
Det er jo en del af mit liv, og på en eller anden måde skinner
det måske igennem i mine ting, det ved jeg ikke rigtig, om det gør,
men jeg er meget interesseret i religiøs filosofi, og praktiserer
også selv meditation og sådan nogle ting, så det betyder
vel noget i forhold til, at når man laver kunst, synes jeg meget,
at man selvfølgelig bare tærer på den person, man er,
og de tanker, man har om verden og alt muligt. Så derfor betyder
det noget, at jeg er interesseret i religion, det gør det da sikkert,
men jeg ved ikke, om man direkte kan se det i mine billeder, det tror
jeg måske ikke man kan; de drejer sig om så meget andet...
Du skriver også digte; vi fandt nogle henvisninger til Hvedekorn...
Ja, jeg skrev også meget før i tiden; nu skriver jeg ikke
så meget mere, men jeg skriver stadig lidt, og jeg er sådan
set også interesseret i at koble tekst og billede - ikke nødvendigvis
på billedfladen, men sætte billeder ind i en sammenhæng,
hvor der også indgår tekst, for jeg kan se efterhånden,
at tingene hænger meget sammen, og jeg synes, det kan give billederne
en anden vinkel, hvis der også er en tekst; jeg gav de her billeder
titler, det plejer jeg ikke at gøre, nogen gange har jeg haft arbejdstitler,
men det er ikke blevet gjort officielt, men jeg synes egentlig det er
meget interessant, for de sproglige ting giver en anden vinkel...
Præcis, titlerne gav en helt anden dimension. Arbejder du så
også i andre medier end maleri i øjeblikket?
Nej, det er mest maleri og tegning, men jeg kan godt lide alle mulige
ting; jeg er sådan en type, som bliver begejstret over det ene,
det andet og det tredie, men det er også noget med, at man kan ikke
gå i dybden med tingene, med mindre man begrænser sig, og
jeg bliver ligesom ikke færdig med maleriet åbenbart; det
er der iøvrigt mange der gør - så bliver de trætte
af det og går videre til noget andet, men det er åbenbart
det rigtige for mig, og jeg bliver ved med at kunne udvikle mig i det
og have det sjovt med det, men altså tidligere har jeg lavet nogle
rumlige ting og jeg har lavet fotografi; jeg er tættere på
nu at skulle lave kunstnerbøger, og det er også en måde
at koble billeder og tekst; det er sådan nogle ting, jeg går
og tænker på.
Hvor ser du ligesom dig selv i forhold til kunstscenen og andre malere
?
Jamen, hvordan mener du ?
Nu er det meget oppe i tiden med ekspressionistisk maleri...
Noget mere trashet noget...?
Ja...
Jah, ekspressionisme og ideen om, at man direkte kan overføre
sine følelser i penselstrøget, det tror jeg måske
ikke rigtig på; jeg er mere til at konstruere mine ting i højere
grad, men selvfølgelig foregår det på mange planer;
selvfølgelig er der mange ting, der foregår direkte som man
ikke rigtig kontrollerer, både når man står og leger
med malingen, men også de figurer, der kommer frem, uden man rigtig
ved, hvad de er; men det er kun et lag, så træder man jo tilbage
og kigger på, hvad man laver og ens kvalitetskriterier kommer ind
over, så på den måde tror jeg ikke på det der
umiddelbare, for mig er det en lang proces, der er meget, man skærer
væk og som man måske også synes, at det har du lavet
før, eller det minder om den og den...
Tror du det har nogen karrieremæssig betydning at være
med på Forårsudstillingen?
Det ved jeg ikke. Nu er det jo ikke første gang, jeg har været
med. Det kan jo godt føre til nogle ting - der er jo nogle folk,
der ser ens ting - der er jo faktisk mange, der ser det, så på
den måde kan det jo godt føre til noget, men på den
anden side er der sikkert mange gange, det ikke fører til noget.
Der er jo mange med på den udstilling, og der er mange unge kunstnere,
så hvis man er heldig, at der ligesom er nogen som .... Men i det
lange løb er det ikke den enkelte udstilling, der betyder noget,
det er det lange seje træk; man skal blive ved, og man skal kunne
vise folk, at man kan noget over længere tid, så håber
jeg, at det vil lykkes på et eller andet tidspunkt.
Hvor langt er du i din uddannelse?
Jeg er ved at være færdig med 6. år, men jeg har så
et år tilbage, fordi jeg går på Teori og Formidling;
i år er jeg så heldig at kunne få 7. år - de prøver
at korte uddannelsen lidt ned.
Hvad er dine udstillingsplaner for den nærmeste fremtid?
Jeg skal i gang med en udstilling sammen med nogle andre her inde fra
akademiet på noget, der hedder Teologisk Café nede i Købmagergade;
vi skal lave en udstilling sammen; vi er ved at lave en bog, og vi har
så lavet noget materiale i fællesskab; det har vi så
tænkt os at udstille dernede om 14 dage, tror jeg det er; og så
skal jeg lave en udstilling selv nede i Peder Skrams Gade - skolens udstillingssted
- den 8. juni samtidig med skoleudstillingen, og det glæder jeg
mig meget til, for det er den første udstilling, jeg skal lave
helt selv.
Og det er så nogle af de her ting, du skal vise?
Det bliver så nogle af de her ting ja, jeg går sådan
og arbejder med, hvordan det rigtig skal være - i hvor høj
grad jeg skal prøve at installere ting i rummet, eller om jeg skal
male på væggene; de dér er her lige nu, fordi jeg tænker
på, om jeg skal male direkte på væggene og sætte
malerierne udenpå - det kunne så få rummet til at hænge
sammen måske. Og jeg arbejder også lidt med dem i forhold
til en tekst - jeg vil gerne kunne give dem en anden drejning, der har
med tekst at gøre.
(Kathrine demonstrerer herefter, hvorledes hun "komponerer" sine billeder
ved hjælp af farvede kartoncirkler, der kan flyttes rundt)
Aha - der kan man bare se...
Det er jo sådan meget direkte. Det her har jeg lige lavet - det
er bare kommet. Så arbejder jeg videre på det og prøver
at få det længere ud, eller hvad man skal sige. Det jeg egentlig
synes er vigtigst med hensyn til at lave kunst, det er, at man helst ikke
må blive alt for tilfreds, man skal hele tiden turde ødelægge
det faktisk - de ting man har lavet - og så bygge videre. Det der
med det ekspressive - jeg har det ikke så godt med det ekspressive
- der synes jeg ligesom, man har sådan en tendens til at synes,
at så gør vi lidt noget, og så "er det mig" - og så
er det fint - man kunne godt ligesom have lidt ambitioner.
Du kunne måske fortælle lidt om dit "genbrug" af figurer,
hvordan de går igen fra billede til billede.
Nu kan du se her. Hvordan skal jeg forklare det... Det her er jo bare
kommet. Der har jeg lavet en baggrund, som jeg har tegnet på; den
havde noget særligt, jeg godt kunne lide denne her figurgruppe og
så baggrunden. Så har jeg malet den op, lavet den større
og arbejdet videre på den, og det er fordi, så laver man ét
lille billede, men i virkeligheden ville man gerne have haft, at det skulle
fylde noget mere. Store billeder har jo også... Fysikken gør,
at man kan blive draget ind i det på en anden måde, og hvis
man f.eks. ser inde på Forårsudstillingen, der har store vægge,
så har man jo dels muligheden for at lave noget stort, men det kræver
også lidt, at man laver noget stort, for at kunne stå imod.
Jeg kan godt lide at lave små ting, men jeg vil også gerne
lave rigtig store, og så synes jeg, det er måske en lidt let
løsning. Det er i hvert fald en måde, man hurtigt kan lave
noget på, det er ved at forstørre noget, der er mindre.
Det giver en særlig virkning med de meget flade silhouetagtige
figurer overfor den dybde, der skabes af overlapningerne i boblerne.
Ja netop; der er mange greb, jeg bruger, der er meget traditionelle,
noget med, hvordan laver man et rum, hvad er fladen, hvordan spiller man
på de elementer, så de bliver dragende, det er sådan
meget traditionelt også med lys og skygge, og hvordan man lægger
maling på, sådan nogle ting arbejder jeg meget med. Jeg laver
det med nogle klude - også med pensler - men egentlig mest med klude;
det er derfor, det får sådan et gennemsigtigt præg.
Mere Kathrine Ærtebjerg på kopenhagen:
Forårsudstillingen 2001: http://www.kopenhagen.dk/artikler/foraarsudstillingen2001.htm
Skoleudstillingen 2000:
http://www.kopenhagen.dk/artikler/skoleudstilling.htm
|
|
|
)
)
)
)